Cari amici penso sia interessante seguire la carriera di un giovane fumettista; pertanto, quando capita di incontrarlo durante le manifestazioni in giro per l’Italia, ne approfittiamo per sapere come sta andando.
Mi è capitato con Isaak Friedl,che avevamo intervistato qualche anno fa. Grazie alla terza edizione del Festival del fumetto ARF ho ritrovato Isaak nell’area ARFIST Alley e con lui e Yi Yang abbiamo parlato dei loro nuovi lavori di prossima uscita.

F.: parlaci del tuo libro presentato in anteprima all’ Arf.

I.: ho scritto “Gregorio il bambino cattivo” (edizioni comic art store) cronologicamente prima di “Aiuto”(Bao Publishing),ma è uscito ora all’ Arf essendo stato nel cassetto in attesa di una occasione come questa.

Si tratta di un libro illustrato dal formato quadrato che, un po’ come per Aiuto!, non ha un pubblico di riferimento.
I disegni infatti,vivaci ed allegri,sono l’opposto della storia. Per questo ad una prima occhiata è difficile capire di cosa si tratta veramente. Tuttavia, sempre per lo stesso motivo, una volta finita la lettura, ci si trova tra le mani qualcosa di nuovo ed inaspettato. Sorprendere, per me, è uno dei punti fondamentali della narrazione.

F.: ho notato che non vi è un messaggio da dare, una trama di fondo, ne sottotrame; è essenzialmente uno sfizio, un divertissement come si direbbe oltralpe.

I.: esatto, è una storia nera, tipica di certe correnti cinematografiche o letterarie a cui sono molto legato e che mi interessa esplorare. In questo caso, puro intrattenimento.Poi ovviamente, il lettore può trovarci centinaia di messaggi e/o stimoli.

F. È la favola nera però questi colori pastello, accesi, farebbero pensare piuttosto ad una favola allegra. Come mai questo contrasto tra il contenuto e la forma. Stiamo viaggiando sul registro del neo-surrealismo?

I.: Non so se userei paragoni del genere… io personalmente lo trovo funzionale; come dicevo, per me sorprendere il lettore è fondamentale. Per questo cerco una veste grafica che contrasti con il contenuto.
Anche in ” Aiuto” ci sono queste tinte pastello, questi colori accesi. È la base per non far sembrare una storia cupa una che lo è.
Se Aiuto! fosse disegnato in bianco e nero o a china sporca, l’atmosfera si farebbe chiara fin da subito e chiunque andasse a sfogliare il libro saprebbe più o meno cosa aspettarsi. Viceversa, camuffando l’orrore con la gioia, si crea un espediente per mantenere alta l’attenzione.

F.: quali sono i riferimenti a cui ti sei ispirato, se ce ne sono?
I.: seguo moltissimo i disegnatori asiatici, Taiyō Matsumoto
è il mio preferito, quello di “Sunny” per intenderci.

F.: come è nata la collaborazione con Yi Yang?

I.: Yi ed io ci siamo incontrati ad un festival. I suoi lavori mi sono piaciuti subito e le ho proposto di fare una storia insieme. Lei ha accettato all’istante. “AIUTO! ” è nato espressamente per lei. Mi hanno ispirato i suoi lavori, senza di loro non avrei mai immaginato di scrivere una storia con protagonisti degli animali.

F.: la Cina si sta aprendo al mondo del fumetto? Potenzialmente sembra un mercato immenso.

I.: Lo è. Purtroppo però è un mercato tanto vasto quanto specifico. Yi ed io, per esempio,abbiamo fatto un libro illustrato per bambini in uscita a luglio. In questo caso la storia è allegra, un novita per me – sorride, e il pubblico di riferimento sono i bambini dai 3 ai 9 anni.
In Cina l’interesse per i fumetti sta crescendo, ma è l’illustrazione a farla da padrone. La nostra casa editrice cinese, tramite un suo partner italiano , dovrebbe pubblicare il nostro libro anche in Italia entro la fine del 2017. Ancora non sappiamo i dettagli, ma presto speriamo di potervi aggiornare.

F.: Yi puoi raccontarci qualcosa di Aiuto! Fratelli, il seguito di Aiuto! (Bao Publishing)?

Y.: La trama è il ribaltamento di quella del primo volume. Se in Aiuto! la storia era incentrata sugli animali, nel seguito spostiamo l’attenzione sui cacciatori, arrivando a scoprire perche’ odiano cosi’ tanto gli animali.
Tecnicamente, come per il primo volume,ho scelto una tecnica tradizionale a pastelli con colori super accesi e disegnando in stile naif. Ho cercato di rendere una atmosfera trasognata alla Wonderland, ma nel contempo crudele.
Se in Aiuto! la storia è all 80% muta, nel seguito (che ha un punto di vista ribaltato), il racconto sarà muto soltanto per il 20 %. Sarà inoltre più corposo e con piu’ contenuti, in altre parole più articolato e per un pubblico più ampio.

F.: dall’ultima volta che ci siamo incontrati ho notato che hai vinto diversi premi. Quale è stato il complimento che ti ha fatto più piacere ricevere dalla critica e dal mercato?

I.:Onestamente non saprei. Quando esce un mio nuovo libro, leggo le prime recensioni ma non ne faccio un lavoro. Quello che mi piace di più è quando i lettori mi fermano per farmi sapere le loro opinioni. Con Aiuto! è stato un crescendo di critiche positive ed è grazie a tutto l’affetto e il sostegno dei lettori che il libro ha raggiunto molte piu’ persone di quanto immaginassimo. Spero che questo accada anche per il secondo capitolo. Lo sapremo presto.

Puoi trovare gli originali degli artisti QUI

[Filippo Novelli per DETTI E FUMETTI -Sezione Fumetto- Articolo del 1 giugno 2017]

Salve amici di DETTI E FUMETTI in occasione della terza edizione dell’ARF abbiamo intervistato Chiara Colagrande (Karicola) ed Antonio Silvestri (Tauro) proponendo le nostre famose nove domande per far capire ai nostri lettori come una ragazza, un ragazzo con la passione del fumetto possa diventare con studio e dedizione un professionista del settore.

F. Si dice che fumettisti si nasce. Che ne pensi?
Chiara: si, lo credo abbastanza; io ho disegnato fin da piccola: vedevo mia madre disegnare e così ho provato anche io ed è nata li la mia passione. Poi però occorre frequentare una scuola, un corso, che ti faccia capire come stare all’ interno di questo ambiente.

F. Quali sono stati i tuoi punti di riferimento e cosa hanno lasciato nel tuo stile?
Chiara: da piccola il Topolino di Cavazzano, successivamente ho iniziato a leggere i Manga, i Francesi come Uderzo, il papà di Asterix, gli americani come Calvin e Hobbes. Recentemente grazie alla mia casa editrice, la Tunué, sto cercando di recuperare anche molti autori italiani.

F. Gli amici e la famiglia. Come convivono con il tuo essere un fumettista?
Chiara:La famiglia agli inizi non mi ha appoggiato del tutto: fare un percorso di studi in questo settore, mi dicevano, era come fare un salto nel vuoto. Di comune accordo ho fatto il pedagogico e anche l’università, archeologia. Però poi ho fatto la Scuola del fumetto a Pescara (oggi Accademia del Fumetto). Ho fatto quella scuola perché ho capito che se dovevo fare la gavetta, tanto valeva farla nell’ambito che mi interessava davvero.

F. Il fumetto è un medium al pari degli altri (cinema, libri, teatro) per raccontare una storia, per fare cultura. Pensi sia valutato come tale o si dovrebbe farlo conoscere meglio? Come?
Tauro:In quanto mezzo per raccontare una storia per me è sicuramente al pari di un libro di letteratura ma anche di un film, di un’opera teatrale; dirò di più, io uso spesso la regia cinematografica come base per i miei fumetti quindi direi che non trovo alcuna differenza concettuale.
Certo in Italia il medium fumetto per la massa è ancora un figlio minore, un gradino sotto ma da qualche anno sta crescendo. Le editorie stanno frequentando spazi nuovi incuriosendo un nuovo e crescente pubblico; mi riferisco al salone del libro di Torino o a manifestazioni come l’Arf. Ci vuole ancora un po’ di pazienza, ma ci riusciremo a farlo crescere.

F. Il fumetto, i social e la sua diffusione sul WEB. Quale è la tua opinione?
Tauro: I social sono un mondo velocissimo ed orizzontale che è capace di far conoscere rapidamente un nuovo autore; tuttavia ritengo che occorra sempre una cosiddetta “selezione all’ingresso” altrimenti tutti fanno fumetti sentendosi giudice e giuria.
Noi prima di un pubblico abbiamo sempre cercato il confronto con un editore. Il mio è un consiglio, cercare sempre un filtro, un riscontro di un editore, altrimenti ci si brucia.
Dal punto di vista dello stile, sul web viene premiata l’immediatezza. Una volta c’era la striscia americana nel giornale della domenica. Le strisce, pur autoconclusive, in lettura cumulativa raccontavano spesso una microstoria, all’interno di un tema specifico. In questo senso il Graphic Novel di carta è vincente.
Non nascondo che ci sono delle eccezioni; si pensi alle pubblicazioni bisettimanali di Zerocalcare. Li però è l’autore stesso che si autoimpone un livello più alto.
Io stesso nasco come vignettista satirico e quindi il mio linguaggio era incentrato sul testo e il disegno poteva anche limitarsi a poche linee imprecise; quindi capisco le necessità del web soprattutto quando c’è l’esigenza di cavalcare l’onda del momento, più si è veloci più si riesce nell’intento.

F. Il fumetto e la vita quotidiana. Alcuni sostengono che il fumetto deve essere divertimento assoluto, svago, a volte anche semplice trasgressione. Altri pensano che debba raccontare i fatti della vita reale, debba essere denuncia. Voi in che categoria vi collocate e perché avete fatto questa scelta?
Tauro:Noi partiamo da un fumetto di svago, con riferimenti ai Penuts fino a Mafalda, che in fondo un pò di denuncia la facevano. Diciamo che ci piace partire da strisce umoristiche per lanciare un messaggio finale.

F. In fondo lo dicono anche gli psicologi: i messaggi, così come i ricordi, se legati ad un sentimento forte, come può essere una allegra risata, rimangono più impressi nella tua mente. Immagino concordi?

Tauro: è esattamente così.

Chiara: li per li ridi, poi rifletti. Io sono sicura che prima o poi sperimenterò nuovi registri e farò commuovere il mio lettore anche io.

F.: perché no, in fondo il fumettista è come un regista e se oggi fa una commedia non è detto che domani non possa scrivere una tragedia.

Chiara: i grandi pittori cambiavano stile e venivano accettati. Questa possibilità va vista come una grande risorsa. Nella mia collaborazione con le agenzie questa possibilità di cambio di stile è vista per fortuna come tale.

F. E per finire, fatevi un po’ di pubblicità. Parlateci della vostra opera di maggior successo, del vostro ultimo lavoro.
Tauro.: sono Antonio silvestri in arte Tauro, ho letto fumetti fin da piccolo, ho studiato all’Accademia del fumetto di Pescara dove ho conosciuto Chiara e con lei ho pubblicato la nostra prima Graphic Novel con la Tunue’ che si chiama CLAIRE E MALU’.

Chiara: io sono Chiara Karicola Colagrande, sono una illustratrice oltre che una fumettista. Grazie all’Accademia del fumetto di Pescara non ho trovato solo una strada professionale ma anche amici e una famiglia (ne ho sposato uno Fabrizio Pluc Di Nicola).
Con la Tunué mi trovo benissimo, ci coccolano.
Ci hanno ingaggiato grazie al JOB ARF!, il primo anno, quindi lo dico a tutti gli aspiranti fumettisti: Job ARF! funziona e noi ne siamo la testimonianza.

F.Grazie per aver raccontato la vostra storia!
T &C.: Ciao e salutaci la vostra mascotte Osvy!

SINOSSI (DAL SITO DI TUNUE)
Claire è una bambina di 10 anni e ha un legame fortissimo con la sua cagnolina, Malù, che l’accompagna in ogni più piccolo spazio della quotidianità, fra scuola, compiti, svaghi e marachelle. Ma Claire si rende anche conto che gestire un animale è un impegno costante. Le avventure di tutti i giorni, disegnate con larghi tratti di ironia, condurranno le due protagoniste passo dopo passo fino all’appuntamento più importante: il compleanno di Claire. Come se la caveranno in quest’occasione?

Biografie

Tauro è il nome d’arte di Antonio Silvestri, nato a Sulmona nel 1979 e da più di dieci anni insegnante all’Accademia del fumetto di Pescara. Ha al suo attivo la creazione di strisce per blog, settimanali di satira e quotidiani. Al momento è vignettista per Il Fatto Quotidiano.

Karicola è il nome d’arte di Chiara Colagrande, nata a Pescara nel 1984 e insegnante all’Accademia del fumetto di Pescara. E’ stata inchiostratrice e matitista per editori italiani e stranieri tra i quali Playpress e Delcourt, e ideatrice di albi da colorare e di stickers per diversi gruppi editoriali, tra cui Panini e Fanucci.

[Filippo Novelli per DETTI E FUMETTI – sezione fumetto -articolo del 1 giugno 2017]